Людмила Дмитриевна Лебедева,
д.п.н.,
г. Ульяновск

Рубрика: Методическая копилка

Дата публикации: 30.11.2012

ЭКСТРЕННАЯ АРТ-ТЕРАПЕВТИЧЕСКАЯ ПОМОЩЬ В СИТУАЦИЯХ КОНФЛИКТА И ОСТРОГО СТРЕССА

Невербальные средства зачастую являются единственно возможными для выражения и прояснения травмирующего эмоционального состояния. Находясь в трудной, стрессовой ситуации, человек, сам того не замечая, спонтанно рисует линии, каракули, зачеркивает изображения, зачерняет пространство листа бумаги, чертит палкой по песку… Как правило, данный процесс не контролируется сознанием, это так называемые свободные рисунки, «почеркушки» как неосознанный способ вынести травмирующие переживания вовне, освободиться от переизбытка эмоций и чувств.
Известный психотерапевт Натали Роджерс пишет так о действиях в трудной жизненной ситуации: «…я рисовала каракули, «выпускала пар» или же играла красками без заботы о результате. …Так я заметила, что нахожу успокоение с помощью рисунков». По словам Н. Роджерс, «когда мы используем различные виды искусства для самооздоровления или в терапевтических целях, то не беспокоимся относительно красоты произведений, грамматической или стилистической правильности текста или гармоничности звучания песни. Мы используем искусство в целях высвобождения, выражения, облегчения».
Аффекты, как известно, развиваются в условиях, когда субъект не справляется с возникшей ситуацией. Поэтому, чтобы затормозить развитие острого стресса, выйти из конфликтного состояния, необходимо выбрать эффективный способ помощи и самопомощи.
Преимущество арт-терапии в том, что человек, наряду с консультациями специалиста, вполне самостоятельно сможет применять отдельные приемы и упражнения.
К примеру, моделирование конфликта художественными средствами поможет актуализировать и исследовать собственное поведение в состоянии стресса, осознать чувства, переживания, отношение к конфликту и его исходу. Это, в конечном итоге, облегчит эмоциональную боль, позволит если не разрешить, то, по крайней мере, взглянуть на травмирующую ситуацию по-новому, изменить к ней отношение.
Арт-терапевтическая техника «Линии конфликта» подходит для индивидуальных занятий и работы в группе до 15 человек.
Арт-терапевтическое пространство включает круг из стульев и персональные рабочие места (стол и стул) для индивидуального творчества.
Материалы: листы белой бумаги формата А4, фломастеры (или цветные карандаши, пастельные мелки), скотч, фольга, белая глина и цветной пластилин.

Основные этапы
Индивидуальная работа

Инструкция.
Постарайтесь воспроизвести субъективно значимую для вас конфликтную ситуацию как «разговор двух линий». Для этого сначала возьмите лист бумаги формата А4, поставьте на нем цифру 1, прикрепите к столу скотчем, чтобы лист не скользил в процессе работы. Выберите два фломастера (карандаша или мелка) разных цветов, условно обозначающих вас и вашего оппонента (противника, соперника). В рабочую руку возьмите фломастер того цвета, которым будет нарисована линия вашего поведения в конфликте. В нерабочую руку – фломастер, обозначающий поведение вашего условного оппонента. Изобразите динамику конфликтной ситуации с помощью линий, не отрывая фломастеров от бумаги. После завершения работы переверните лист и отложите его.
На втором листе изобразите ту же конфликтную ситуацию, поменяв фломастеры в левой и правой руке местами. Таким образом, на втором рисунке рабочая рука рисует линии поведения оппонента в конфликте, а нерабочая рука – линии вашего собственного поведения (прежним цветом). Словом, первоначально выбранный цвет фломастеров сохраняется и на втором листе бумаге.
Поразмышляйте о том, что вы видите на рисунках и попробуйте составить рассказ от лица каждой линии, а затем какого-либо элемента: петли, закорючки, точки и др. О чем говорят вам получившиеся образы? Какой символический смысл они несут? Что нового сообщили вам линии о конфликтной ситуации и способах ее разрешения?
Затем изобразите, используя различные материалы (фольгу, пластилин, глину – по выбору) исход ситуации: создайте метафорические образы себя и оппонента в результате конфликтного противостояния.
Примечание. Каждый из перечисленных художественных материалов имеет свои свойства, особенности и, следовательно, свои возможности. Пластилин – мягкий, пластичный материал, поэтому лепка не требует слишком больших усилий. К тому же он окрашен, что дает возможность продолжить работу над объемным изображением в тех же цветах, которые были выбраны для «линий конфликта». В итоге, усиливается осознание и отреагирование психотравмирующих эмоций и чувств. Глина, напротив, более плотный, упругий природный материал, работа с которым сопровождается значительными затратами энергии. Еще одно преимущество глины – бесцветность, что провоцирует свободные ассоциации. Образ из бесцветной глины становится также специфической областью для проекции переживаний автора работы. В итоге субъективный опыт становится доступным для восприятия и анализа. Как известно, проекция чувств на внешние объекты – путь к символизации и признанию этих чувств. Фантазии, которые изображены на бумаге или выполнены в глине, нередко ускоряют и облегчают вербализацию переживаний. В процессе работы над образами из пластилина или глины снижается защита, которая есть при вербальном, привычном контакте.
Отметим, что как способ освобождения от внутреннего напряжения иногда можно наблюдать разрушение уже сделанной скульптуры. Особенно часто это происходит, если в арт-терапевтической работе с конфликтами предлагается фольга. Это необычный материал, который не только хорошо моделируется и держит форму, но при этом и легко рвется, требует предельной осторожности. К тому же фольга – блестящая, праздничная и ресурсная в том смысле, что пробуждает ранние детские воспоминания, возвращает за ресурсным опытом в детство. По завершению работы важно предложить каждому участнику ответить одним-двумя словами на вопрос: «Фольга для вас – какой материал?». Ответ, с большой долей вероятности, может интерпретироваться как актуализированная характеристика-метафора самовосприятия (самоотношения).

Этап вербализации

Если это упражнение выполняется под руководством психолога в группе, участники садятся в круг, по желанию показывают свои рисунки и смоделированные образы, рассказывают не столько о содержании, сколько об эмоциональной стороне и поведении в конфликтной ситуации. Остальные могут задавать вопросы, например:

• Что вы чувствовали в процессе рисования и моделирования персонажей?

• Что чувствуете сейчас?

• Прояснили ли для себя, как развивался конфликт и разрешился ли он?

• Изменилось ли понимание причин и последствий конфликтной ситуации? Как теперь видится своя роль и роль оппонента в конфликте? Какой опыт удалось приобрести?

Этот этап ставит клиента в активную позицию: он берет на себя ответственность, пытаясь понять природу своих внутренних переживаний, их роль в собственной жизни и во взаимоотношениях с другими людьми.
Важно создать безопасную атмосферу доверия, открытости, эмпатии, чтобы предоставляемая обратная связь не вызывала травмирующих чувств и адекватно воспринималась человеком. Это может стать полезным опытом для выстраивания конструктивной стратегии общения и новых эмоциональных контактов.

Заключительный этап

Психолог предлагает участникам сессии внести в свои работы желаемые изменения, трансформировать визуальные образы или поступить со своими рисунками так, как им бы хотелось.
Нередко возникает потребность символически «расправиться» с конфликтом: порвать, сжечь, смять рисунок. Такое поведение может свидетельствовать об острой душевной боли, страдании или гневе.

Комментарии

По мнению известного американского арт-терапевта М. Бетенски, линия – один из основных элементов символического выражения в искусстве, наряду с формой и цветом. С ее помощью человек может отобразить свои переживания и внутренний мир.
Рисуя линии, люди не задумываются об их свойствах или сути. По существу, они создают не столько образ или картинку, сколько выражают свои эмоции и чувства. Большую роль в этом процессе отводится бессознательному. И только на этапе вербализации происходит осознание значимости линий.
Линия может символизировать жизненный путь в целом или определенный его этап.
Арт-терапевтическая техника «Линии конфликта» ресурсна также в контексте оперативной диагностики эмоционального состояния, для выявления, проработки и отреагирования эмоций и чувств, в том числе и подавляемых.
В упражнении «Линии конфликта» участникам предлагается рисовать одну и ту же ситуацию дважды. Основание для этого в следующем. Многие психологи и психотерапевты сходятся во мнении, что нерабочая ассоциируется с бессознательным. Поэтому, когда человек рисует нерабочей (как правило, левой) рукой, он менее подвержен контролю со стороны сознания, а значит, более импульсивен, эмоционален, правдив. По мнению Аммана, левая рука представляет внутренний мир, а правая – внешний мир, реальность и жизненные цели человека. Словом, правая рука ассоциируется с сознанием. Следовательно, меняя положение фломастеров на первом и втором рисунках, мы имеем возможность сравнить реальное (бессознательное) с желаемым (сознание).
Как пишет Н. Роджерс, если обратиться к символическим или метафорическим смыслам, содержащимся в собственных произведениях, возможно получить интуитивное откровение, инсайт.
При интерпретации рисунков важно обратить внимание на характер линий и их расположение относительно друг друга, места соприкосновения, столкновения и расхождения, что является показателем взаимодействия, активности и пассивности участников конфликта.
К примеру, петляющие, многократно пересекающиеся линии указывают на запутанность ситуации, многочисленные попытки к разрешению конфликта. Такие линии особенно часто встречаются на рисунках внутрисемейных конфликтов (на одной территории).
Линии, образующие клубок, характерны для людей, имеющих внутриличностный конфликт, и могут ассоциироваться с растерянностью, отсутствием порядка, хаосом мыслей и чувств. Это также может свидетельствовать о скрытой враждебности и отсутствии открытых столкновений. Возможно, автор запутался, обеспокоен, гармония его личности нарушена.
Ломаные линии с большим количеством острых углов могут быть показателем тревоги, возбуждения, напряжения. Если линии пересекаются и в местах пересечения образуют углы, это может расцениваться как показатель резких открытых столкновений.
Непересекающиеся симметричные и зеркально отражающие друг друга линии с большой долей вероятности означают, что человек не смог актуализировать или отрефлексировать конфликтную ситуацию или что фаза острого стресса пройдена и эмоциональные проявления несколько ослабели.
Следует обратить внимание на скульптуры-метафоры «образа Я» и «образа противника». Как правило, они наиболее информативны и реалистичнее, нежели слова, отражают историю противостояния.
В одном из примеров работы в арт-технике «Линии конфликта» автор видит себя вышедшем из конфликта в образе пирамиды. Другой образ с множеством деталей – его противник. Первоначально чудище было выполнено из белой глины, но постепенно обросло дополнительными аксессуарами: из агрессивного и страшного сделалось нелепым и смешным. По существу, это и есть момент осознанной или спонтанной трансформации, который отличает арт-терапевтическую работу от художественного творчества. В первом случае достигается терапевтический эффект, во втором – наиболее выражен эффект эстетический.
Подчеркнем также ресурсы особых изобразительных средств и материалов, таких как обои, фольга, белая глина, цветной пластилин.
Очевидно, что в ситуациях острого расстройства, вызванного стрессом, особое значение имеет позиция помогающего специалиста. Так, Натали Роджерс пишет: «Крайне важно, что я была с людьми, которые позволили мне быть в моем горе и слезах, а не похлопывали по плечу и говорили, что все будет хорошо. Исцеление происходит тогда, когда клиент чувствует себя принятым и понятым. Почувствовать себя принятым и понятым – достаточно редкий опыт особенно тогда, когда вы испытываете страх, гнев, горе или ревность. И, тем не менее, исцеляют именно эти моменты принятия и понимания. В качестве друзей или терапевтов мы часто полагаем, что в этих случаях должны иметь готовый ответ или же должны дать совет. При этом, однако, мы игнорируем исключительно важную истину: самую большую помощь мы оказываем человеку тогда, когда искренне «вслушиваемся» во всю глубину его эмоциональной боли и проявляем уважение к способности человека найти свой собственный ответ».
В целом возможности арт-терапии необычайно широки. В числе задач, которые могут ставиться и разрешаться в арт-терапевтической работе, – содействие развитию спонтанности, рефлексии, проявлению истинных чувств, а также расширение ролевого репертуара и ролевой гибкости; психопрофилактика негативных эмоциональных переживаний и их проявлений; эмоциональное переключение; гармонизация эмоционального состояния как потенциала для преодоления деструктивных изменений личности; содействие осознанию ценности собственной личности, развитию образа «Я», самопринятия и, как результат, осознание конструктивных способов преодоления кризисных ситуаций и развитие психологической устойчивости. Спонтанное творчество помогает выйти за пределы своих проблем, травматических переживаний и увидеть себя конструктивно действующими в социуме. Поэтому арт-терапевтические техники эффективны в исследовании и преодолении кризисных ситуаций (острый стресс, конфликты, первичная и вторичная психотравмы) с целью психологической помощи и поддержки в сложных жизненных ситуациях, в развитии устойчивости и сопротивляемости личности.

Список литературы

Роджерс Н. Путь к целостности: человеко-центрированная терапия на основе экспрессивных искусств. — Alien Art Studio, 1997.

Ключевые слова: арт-терапия, стресс, конфликтная ситуация, психопрофилактика негативных эмоциональных переживаний